Ричард Бёртон (Richard Burton; 10 ноября, 1925 года – 5 августа, 1984 года) – настоящая фамилия: Дженкинз (Richard Walter Jenkins Jr.) родился 10 ноября 1925 года в Понтридайфене (Уэллс). Он стал 12–ым ребенком из 13 детей в рабочей валлийской семье шахтёра. Мать Эдит умерла через два года после рождения последнего ребенка. В 1927 году его сестра Сесилия и её муж Алфред взяли Ричарда к себе в Порт Талбот (английский сталелитейный город), где они проживали и воспитали его пресвитерианцем.
Ричард рано проявил свои способности, побуждая тем самым преподавателей всячески поощрять и поддерживать юный талант. Особую роль в его биографии сыграл учитель Филип Бёртон, много занимавшийся с ним и отучивший от валлийского акцента. Его-то фамилию молодой Ричард Дженкинз и взял в качестве сценического псевдонима (а тот оформил над ним опекунство).
Начало
Первую театральную роль Бёртон сыграл в 1943 г. в пьесе известного валлийского драматурга, актера и режиссера Эмлина Уильямса «Отдых Друидов».
После этого он служил в армии (он служил в британских королевских ВВС в качестве штурмана с 1944 по 1947 год), прошел устраивавшийся для военнослужащих полугодичный курс в Оксфордском университете и, демобилизовавшись в 1947 году, получил профессиональный контракт в Лондоне.
Он развил в себе хорошую привычку окружать себя книгами в любое время и в любом месте. Его вещмешок был заполнен романами, словарями, биографиями, Шекспиром. Чтобы постоянно тренировать свою память он читал постоянно, то истории, то выписывал цитаты, то заучивал монологи. Он с упоением решал кроссворды и головоломки и наизусть заучивал Шекспира. Его любовь к валлийскому языку имеет первостепенное значение, как он сам заявил много лет спустя.
С Эмлином Уильямсом связан и кинодебют Бёртона: он сыграл одну из главных ролей в его фильме «Последние дни Долвина» (1948). В молодом Бёртоне привлекали прежде всего взрывной темперамент и великолепный голос: глубокий, мягкий и необыкновенно сильный. Поэтому, он много читал на радио и уже в 1951 г. дебютировал в роли принца Халя (в «Генрихе IV») на сцене Мемориального Шекспировского театра в Стратфорде-на-Эйвоне.
Стиль его игры, во многом сохранившийся в последующие годы, уже тогда четко определил К. Тайнен: «Бёртон — это спокойный, до краев наполненный водоем, при этом удивительно глубокий. В 25 лет он в совершенстве владеет паузой, и молчание его необыкновенно красноречиво».
Бертон знакомится со своей будущей женой, молодой актрисой Сибил Уильямс и в феврале 1949 года они поженились. У них родилось двое дочерей (Кейт в 1957 и Джессика в 1961), но в 1963 году они развелись, после того как о его связи с Элизабет Тейлор не говорил, разве что, ленивый.
В годы своего брака с Сибил, Бертон играет в «West End» (аналог Бродвея в Лондоне). Будучи актером лондонского театра «Олд Вик», он также часто играл на Бродвее. В Америке он впервые стал известен благодаря спектаклю «Она не должна быть сожжена» по пьесе Кристофера Фрая, поставленного на Бродвее знаменитым Джоном Гилгудом. Снимается он и в британских фильмах, но в основном на вторых ролях и фильмах класса «Б»: «Now Barabbas Was A Robber»; «Waterfront» (1950) с Робертом Ньютоном, «The Woman with No Name», «Green Grow the Rushes» (оба в 1951).
Тогда же он начал выступать на радио с чтением пьес, стихов и даже учебных программ.
В молодом Бертоне привлекали его мужественная внешность, взрывной темперамент и глубокий, мягкий, необыкновенно мощный голос. Он много читал на радио и уже с 1951 начал выступать в главных ролях Мемориального Шекспировского театра.
Голливудская карьера
Тогда же, в начале 1950-х годов успешно началась и голливудская карьера Бёртона. Первый же из его американских фильмов «Моя кузина Рейчел» (1952) принес ему выдвижение на «Оскара». (Всего их за кинематографическую жизнь было 6, но ни одно так и не обернулось премией). Бёртона сравнивали с молодым Лоуренсом Оливье и предсказывали блестящее будущее.
В 1954 году Бёртон исполняет свои самые известные роли на радио, выступая как рассказчик, в оригинальном произведении валлийского поэта Дилана Томаса в «Under Milk Wood» (всевидящий рассказчик предлагает зрителям слушать мечты и сокровенные мысли жителей воображаемой маленькой уэльской деревне Llareggub), которую с ним же экранизируют в 1972 году. Он также выступает рассказчиком, от лица Уинстона Черчиля в весьма успешной серии телевизионных документальных лент в 1960 году.
Однако до 1958 г., когда на экраны вышла киноверсия знаменитой пьесы Осборна «Оглянись во гневе», больших художественных достижений у Бёртона в кино не было. Роль же молодого интеллигента «из низов», озлобленного на всю окружающую жизнь, начиная с чуждого ему общества и кончая собственной женой, оказалась ему весьма близкой. Закипающие холодной яростью глаза Джимми Портера— Бёртона выражают всю силу неприятия безнадежно устаревших и лживых «правил игры», которое принесло с собой в социальную жизнь его поколение.
Он и Сибил переезжают в Швейцарию, чтобы избежать высоких британских налогов и пытаются там обустроить семейное жилище. И снова Ричард возвращается в кино, снимаясь у Роберто Росселини «Sea Wife» (1957) на Ямайке.
Выступление на Бродвее в мюзикле «Камелот» (1960) окончательно утвердило Бёртона в статусе международной звезды. С этих пор он позволил себе не выкладываться до конца в каждой роли, полагаясь на безупречную технику, обаяние своей сильной личности и великолепный голос. О том, что это вполне сознательный подход, свидетельствуют его собственные признания в журнале «Лайф»: «Актерское искусство повсеместно рассматривается как ремесло, и я утверждаю, что оно ничем другим и не является, разве что в руках тех немногих, кто всего раз или два в своей жизни поднимает его до уровня чего-то необычного, мистического и глубоко задевающего душу». Такие высшие точки достигались самим Бёртоном нечасто и, как правило, в ансамбле с другими выдающимися исполнителями.
Скажем, в «Бекете» (1964) П. Гленвилла (по Ж. Ануйю) он играл в паре с Питером ОТулом, а среди других исполнителей был Джон Гилгуд, незадолго до этого поставивший с Бёртоном в главной роли сценического «Гамлета» в современных костюмах, после которого вся Америка заговорила о принце датском из поколения «сердитых». И вот, приступая к «Бекету», актер, по собственному признанию, лишь в четвертый раз после девятнадцати картин настроился на то, чтобы действительно быть хорошим киноактером. Роль бывшего гуляки, компаньона королевских похождений, ставшего несгибаемым защитником церковных привилегий после принятия архиепископского сана и принявшего мученическую смерть от руки короля Генриха II, позволила Бёртону в роли Фомы Бекета продемонстрировать широчайший исполнительский диапазон.
Другим таким же несомненным успехом ансамблевой работы стала экранизация пьесы Э. Олби «Кто боится Вирджинии Вулф?» (1966), где Бёртон в паре с Элизабет Тейлор безжалостно вывернул наизнанку всю неприглядную подкладку благополучного на вид брака.
Из сольных достижений этого времени выделяется роль в экранизации романа Ле Карре «Шпион, который пришел с холода» (1965, реж. М. Ритт). Агент, обманутый своими начальниками и заранее предназначенный в жертву в ходе крупной игры, приобретает в исполнении Бёртона масштабность трагического персонажа. По рисунку роли он не столько действует, сколько реагирует на происходящие события, производя, по отзыву рецензента, «впечатление вулкана сразу после извержения». И все же, в конце концов, звезда победила в Бёртоне театрального актера, привыкшего к постоянному труду. (Именно это последнее качество отличало большинство британских мастеров сцены, попавших в Голливуд.)
Театр
Если говорить о театре, не менее удачно складывалась и сценическая карьера актера - его Гамлет в постановке Джона Гилгуда в 1964 году покорил Бродвей и стал одной из самых выдающихся театральных ролей, которые он когда-либо сыграл.
По вечерам он ежедневно был занят на Бродвее. Любовь к театру подтолкнула Бертона на экранизацию пьесы Кристофера Марлоу «Доктор Фауст». Картина вышла на экраны в 1968 году и стала его единственной режиссерской работой за всю карьеру.
Личная жизнь
В центр внимания прессы попадают прежде всего его отношения со знаменитой американской кинозвездой Элизабет Тейлор, роман с которой, завершившийся браком в 1964 г., начался на съемках «суперколосса» «Клеопатра» (1963), где Бёртон играл Антония, а Тейлор — заглавную героиню.
Было очень много работы - они снимались в четырех фильмах за год. Именно тогда, во второй половине шестидесятых, были сняты их знаменитые картины - «Укрощение строптивой» (где Ричард наконец-то сыграл шекспировского героя в кино), «Комедианты», «Бум», «Кто боится Вирджинии Вульф?» (хотя в фильме всего 4 действующих лица, фильм получил 13 номинаций на Оскар). Последний фильм был вершиной в их совместной карьере. Позже они вместе сделали фильмы "Комедианты" (1967), "Доктор Фаустас, Бум!" (оба в 1968), "Хэммерсмит сбежал" (1972) и телефильм "Он разводится - Она разводится" (1973).
Этот знаменитый актерский союз, которому предшествовали громкие бракоразводные процессы обоих, долго занимал журналистов благодаря экстравагантности Тейлор и крутому нраву дружного с рюмкой Бёртона. В какой-то момент они развелись, потом через год опять воссоединились, чтобы в 1976 г. снова расстаться...
Затем он 6 лет (1976 – 1982) был женат на Сьюзен Хант и один год (1983–1984) перед самой смертью – на Салли Хэй.
В эти годы особенно развился алкоголизм Бёртона, оказавшийся оборотной стороной его актерской профессии, ибо в ней, по его словам, «есть что-то унизительное для мужчины». «В этом есть что-то ненатуральное, — признавался Бёртон, — мазать лицо гримом, надевать средневековые костюмы и декламировать чужие слова. Потому и пьешь, чтобы прошел стыд».
Последние работы
Как бы то ни было, поздние кинороли, будучи достаточно добротно сыграны, не добавили ничего к славе актера, оставив за ним репутацию таланта, очень много обещавшего, но всех своих обещаний так и не выполнившего.
Его последней работой стал хорошо принятый минисериал "Остров Эллис" (где снялась его дочь, актриса Кэйт Бёртон) и таинственный и жестокий 0'Брайен в экранизации оруэловской антиутопии «1984» (1984). Он написал о своих взаимоотношениях с Тэйлор в тоненьком, но очаровательном томике "Встречи с мистером Дженкинсом".
Бартон незадолго до смерти сказал: «Я буду пить, чтобы от этого умереть. Но Лиз переживет меня. У нее есть свой мир. А мой мир - это только театр». Лиз до сих пор вспоминает его: «Ричард научил меня немного лучше разбираться в поэзии и не пугаться ее. Он говорил: «Просто читай ее, как если это был Теннеси Уильямс, читай ее ради смысла, а не ради размера».
Осенью того же 1984 г. Бёртон умер во сне от кровоизлияния в мозг в своем доме в Швейцарии, где он жил, скрываясь от непомерно высоких английских налогов.
(С использованием материалов зарубежных сайтов. Перевод: Lisochek)
Музыкальная версия «Войны миров»
Под молочным деревом
Железный крест 2: Штайнер
Изгоняющий дьявола II: Еретик
Вулкан: Расследование жизни и смерти Малькольма Лоури
Тысяча дней Анны
Там, где гнездятся орлы
Кто боится Вирджинии Вульф?
Шпион, пришедший с холода
Кулик
Ночь игуаны
Самый длинный день
Объект скандала и беспокойства
Марчелло, одна сладкая жизнь
Final Cut: The Making and Unmaking of Heaven's Gate
Hollywood Remembers Lee Marvin
Элизабет Тейлор: Музыкальный праздник
20th Century-Fox: Первые 50 лет
50-я ежегодная церемония вручения премии «Тони»
Самое лучшее из Шоу Салливана, 2 часть
Сфинкс. Тайны истории
37-я ежегодная церемония вручения премии «Тони»
I, Leonardo: A Journey of the Mind
Калифорнийский отель
50-я церемония вручения премии «Оскар»
Американский институт кино чествует Генри Фонду
35-я церемония вручения премии «Золотой глобус»
30-я ежегодная церемония вручения премии «Тони»
42-я церемония вручения премии «Оскар»
На съемках: Куда залетают только орлы
Огромный Голливуд
Комики в Африке
Что нового, кошечка?
15-я ежегодная церемония вручения премии «Тони»