Миша Ауэр родился в Санкт-Петербурге, в России как Михаил Семенович Унсковский 17 ноября 1905 года. Его зовут как правило Миша Оунсковски (Ounskowsky) в немецком и француском произношении его фамилии. Но он сам переименовывает себя по фамилии своего деда, известного скрипача Леопольда Ауэра. Его матерью была Зоя Ауэр (Унсковская), старшая дочь Леопольда Ауэра, известного скрипача, дирижёра и преподавателя. Зоя вышла замуж за Семена Ивановича Унсковского в 1895. Семен Иванович, морской офицер, дворянин, был среди тогдашней молодежи одним из самых блестящих кавалеров. Эта свадьба возбудила в среде московского дворянства «всеобщее удивление». «Но этот брак мезальянсом всё же не сочли: отец невесты был солистом Его Величества, профессором консерватории и имел генеральский чин», - вспоминала потом княгиня Трубецкая. Они казались странной парой. Зоя - знойная красавица, унаследовавшая от отца его знаменитые глаза, тонкая, гибкая, дерзкая и взбалмошная по характеру. А Семен Иванович - типичный русский «Ванек из Калужской губернии». «Калужский конь и еврейская трепетная лань», - как их назовут. Семейного счастья не видно и на горизонте: за Зоей волочится хвост поклонников, из-за чего свекровь, «адмиральша», как ее величают знакомые, ненавидит невестку и терпит ее только ради двоих внуков.
Муж оставил Зою Унсковскую в 1903 году, уехав в Германию, чтобы жениться на её младшей сестре Марии или как ее звали родные Мухе. Да и мать мужа была не против второго брака. Что до Зои, то она осела в конце концов в Петербурге. Старшего мальчика устроили в корпус, второй сын был с ее матерью, а в 1905, то есть, когда она уже полтора года вроде как была одна, у нее родился ребенок. Судя по фактам и датам Миша к Семену Ивановичу Унковскому никакого отношения не имеет, а фамилию ему такую мамочка дала, должно быть, в отместку, со злости, поскольку за год до этого у ее сестры и ее бывшего мужа родился сын, который был назван Мишей. После ноября 1917 большевистской революции, семью разбросало, и Миша в 12 летнем возрасте стал бездомным «арбатской улицы», обитая с другими малолетними попрошайками и воришками, и едва выжив в ужасающих масштабов нищете.
Вскоре после начала массовой эмиграции, вместе с потоком беженцев, двенадцатилетний Михаил с матерью в 1918 году оказываются в Константинополе. Зоя Леопольдовна ухаживала за больными в русском госпитале. Там она заразилась тифом и умерла. По воспоминаниям самого Миши, он, еще подросток, вынужден был вырыть могилу собственными руками, чтобы похоронить мать. Затем он начал бродяжничать и каким-то образом ему удаётся уехать в Италию, где его случайно встретила бывшая ученица его именитого деда. Она отвела его в русское посольство. Оттуда послали запрос в США Леопольду Ауэру. Вскоре Миша был на пароходе, плывущем в Америку, чтобы присоединиться к своему деду, который жил в Нью-Йорке. Там старший Ауэр принял его в семью и вырастил.
Леопольд хотел, чтобы его внук стал музыкантом и Миша зачислен в школу этнической культуры по просьбе его деда. Он довольно-таки успешно учился и в конечном итоге был способен играть на нескольких музыкальных инструментах, в том числе на фортепьяно и скрипке. Тем не менее, молодой Миша мечтал об актерской карьере. Действуя через контакты своего знаменитого деда и с его помощью, ему удалось стать профессионалом в конце 1920-х годов.
Карьера
Играя сначала малюсенькие роли, типа «кушать подано», он, в конце концов, поступает в гастрольную труппу легендарной актрисы Эвы Ле Галлиенн. Миша набирал опыт, пока не стал получать более существенные и значимые роли. 24 февраля 1925 года состоялся его дебют на Бродвее, где он играл роль пожилого человека в «Театре Актера» в пьесе Генриха Ибсена «Дикая утка», в которой Хелен Чандлер играла роль Эдвиги. Он также в этом театре играет в спектакле «Мораль», перед тем как получить уже роль посерьезнее - в спектакле «Сирано де Бержерак». Играя на сцене, он выступает так же в качестве музыканта.
Затем присоединяется к труппе театра Берты Калич, стойкой приверженке Еврейского театра, с которой Миша Ауэр участвовал в последнем ее спектакле на Бродвее в январе-феврале 1926 года.
Опять-таки старший Ауэр - кто же еще - через знакомых устраивает ему дебют в кино. Его комическое кино амплуа стало «mad russian». Он был довольно похож на деда: внешностью, во-первых, темпераментом, во-вторых, ему достались глаза деда, в третьих. Ну и женат он был, правда, не два, как дед, а целых четыре раза. Режиссер Фрэнк Таттл нанял актера на небольшую роль в фильм 1928 года «Что-нибудь всегда случается» (Something Always Happens), после того, как он увидел русского исполнителя в компании Берты Калич в Лос-Анджелесе. Это приведет актера к десятилетиям экранной работы, где талантливого и необычайно перспективного актера в основном использовали в качестве заурядного эпизодического актера, игравшего во многих фильмах амплуа иностранца, часто ернически спародированного, согласно предубеждениям того времени, которое активно эксплуатировалось в кино. В течение своих первых 10 лет в Голливуде Ауэр исполнял зловещих иностранцев, часто играя злодеев: индуистских священников, арабских вождей, и лихорадочных анархистов, снимаясь иногда до 15 фильмов в год.
А потом стал изображать и русских. Да что греха таить - любили русских в американском кино показывать утрированно и часто дураками. Он снимается в небольших, в основном, в эпизодических ролях в 1930-е годы, появляясь в таких фильмах как «Желтый билет» (1931), «Мата Хари» (1931) с Гретой Гарбо, «Распутин и императрица» (1932) с тремя Бэрриморами, «Вива, Вилья» (1934) с Уоллесом Биром, в музыкальном фильме Джорджа Гершвина «Деликатес» (1931), на «Paramount Pictures» в параде звезд ревю «Армейский парад» (1930), «Жизнь бенгальского улана» (1935) с Гэри Купером (одним из лучших его ранних фильмов), «Анна Каренина» (1935), опять-таки с Гретой Гарбо. Несмотря на то, что он играет второстепенные роли, он часто играет с большими актерами: Грета Гарбо, Дина Дурбин, Гэри Купер, Джеймс Стюарт, Джин Артур, Джон Уэйн, Марлен Дитрих, Кэрол Ломбард, Уильям Пауэлл, Фред МакМюррей, Даглас Фэрбенкс младший и др. Через год после подписания долгосрочного контракта с Universal, Ауэр играет заметную роль лже-дворянина, жиголо Карло в классической комедии положений «Мой слуга Годфри» (1936) с Кэрролл Ломбард и Уильямом Пауэллом, за что был удостоен награды Оскар в категории Лучший актер второго плана.
С тех пор его постоянно бросали в комедийные роли, которые ему славно удавались. Ауэр достигает своего зенита, снявшись в роли балетного репетитора Коленкова в замечательном фильме «С собой не унесешь» (1938), получившим премию Оскар в категории Лучший фильм. Ауэр и сумасшедший русский стали синонимами в американской комедии конца 1930-х и начало 40-х годов. Нельзя не упомянуть его роли в таких фильмах как «Сто мужчин и одна девушка», «Три милых девушки» оба с Диной Дурбин, «Возлюбленные» с Джанет МакДоналд и Нельсоном Эдди, «Закон Дестри» с Марлен Дитрих и Джеймсом Стюартом, «Весенний вальс» опять с Диной Дурбин, «Нью-Орлеанский огонек» с Марлен Дитрих, «Все кувырком».
Во время Второй Мировой войны он играет на сцене, в водевилях, и участвует в серии радиопередач «Миша великолепный». В радио шоу он исполняет роль человека пишущего мемуары, а потом снова возвращается в кино, и опять между съемками играет на сцене театра и в водевилях.
В течение 1950-х годов, в эпоху, когда голливудские студии часто переносили свое производство в европейские студии для удешевления производства, Ауэр с семьей тоже переезжает в Европу. Он поселяется в Зальцбурге, выступает в эфире радиостанции «Свободная Европа» и иногда снимается в кино, главным образом, во Франции. В Париже он добивается признания за свое появление на сцене, исполняя главную роль в возрожденной комедии «Товарищ». Также Ауэр появляется в эпизодических ролях в американских телевизионных сериалах. Он продолжает играть роль эксцентричных, но уже пожилых людей как, например, в фильме Орсона Уэлса «Мистер Аркадин» (1955). Миша Ауэр удостоился высоких похвал критики за свою роль 1953 года в «Омнибусе» и в премьере пьесы Бернарда Шоу «Оружие и человек». Несмотря на сердечный приступ, случившийся с ним в 1957 году, Миша продолжает упорно работать, появляясь то в Европе, то на телевидении США.
В 1964 году он появляется как барон Попофф в нью-йоркском музыкальном театре «Центр Линкольна» в постановке «Веселой вдовы». Она не была успешна, но критики, выпустившие обзор в «Нью-Йорк таймс» хвалили игру Ауэра, называя его одним из великих комиков. Также в 1960-х он снялся в нескольких фильмах во Франции и Италии.
Личная жизнь
Ауэр был четыре раза женат и имел троих детей. Норма Тильман была первой женой с 1931. У них родился сын Энтони и дочь Зоя, но в 1940 году они развелись. В следующем году снова женился. Его женой стала Джойс Хантер. С ней он прожил девять лет с 1941 года до 1950, но семья распалась. Третий брак с Сюзанной Калиш с 1950 года, когда развелись неизвестно, но имеют одного ребенка - дочь. С четвертой супругой Эллис Соул Лиз он был в браке с мая 1965 года, когда ему уже стукнуло 60 и до своей смерти. Несмотря на то, что он играл героев легковозбудимых, нервных, взрывчатых и эмоциональных типов в жизни Ауэр был совершенно другим человеком, скорее интроспективным ученым, который говорил на шести языках: русском, английском, итальянском, французском, немецком и испанском.
Страдая сердечно-сосудистым заболеванием, Ауэр не перенес второго инфаркта и умер в Риме 5 марта 1967 года. Он был погребен на кладбище Проспект Хилл в Гловерсвилле, Нью-Йорка.
СВЕТЛА
Рождество, которое почти не случилось
Вестингауз – Театр Десиле
Легенды дикого запада
Голливуд без купюр
Что случилось с крошкой Тото?
Обрывая лепестки ромашки
Dr. Terror's House of Horrors
Убийство во флоте
Жизнь Бенгальского улана
Биография холостячки
Габриэль над Белым домом
Распутин и императрица
Крестное знамение
Называй ее дикой
Женщины всех наций
Реклама себя окупает
Армейский парад
Дело об убийстве Бенсона
Тайна убийства на студии
Зачем быть хорошим?