Стиви Уандер

Биография

Сти́ви Уа́ндер (англ. Stevie Wonder; настоящее имя Стивлэнд Хардэуэй Джадкинс / Stevland Hardaway Judkins) — американский слепой практически с рождения соул-певец, композитор, пианист, барабанщик, харпер, музыкальный продюсер и общественный деятель, оказавший огромное влияние на развитие музыки XX века. 25-кратный лауреат премии Грэмми. Один из основоположников классического соула и R’n’B. Обладает вокальным диапазоном в 4 октавы и невероятно сложной вокальной техникой, виртуозно владеет роялем и всеми видами синтезаторов, ударной установкой, кларнетом, губной гармоникой.

Наряду с Рэем Чарльзом, Стиви Уандер является самым известным и популярным слепым музыкантом в мире. Некоторые наиболее известные песни Стиви Уандера: «My Cherie Amour», «For Once in My Life», «Signed, Sealed, Delivered I'm Yours», «Superstition», «Living For The City», «Higher Ground», «All In Love Is Fair», «Sir Duke», «I Wish», «Lately». В России наибольшей известностью пользуется песня «I Just Called to Say I Love You». Наиболее известные альбомы «классического периода»: «Talking Book», «Innervisions» и «Songs in the Key of Life». Уандер записал более 30 хитов, входящих в первую десятку чартов США, написал более 2000 песен.

Также он известен своей работой как политический активист, в том числе его кампанией 1980 года о придании дню рождения Мартина Лютера Кинга статуса национального праздника в США. По этому случаю Уандер, который уже был к тому времени известным защитником прав афроамериканцев, записал песню «Happy Birthday», целиком посвящённую кампании в поддержку праздника. В 2009 году Стиви Уандер был объявлен посланником ООН. В 2008 году журнал Billboard опубликовал список «100 лучших артистов всех времён», в котором Уандер занял пятую строчку. Имя Уандера увековечено в «Зале славы рок-н-ролла» (1989 год) и «Зале славы композиторов» (1983 год). Лауреат Гершвиновской премии. За свою карьеру он записал более 30 альбомов. Последний на данный момент студийный альбом «A Time to Love» вышел в 2005 году. Последний официальный концертный альбом Стиви Уандера вышел в 2008 году, это запись с лондонского концерта на O2 арене. Альбом содержит 27 треков, в основном это песни самого Уандера, также присутствует одна композиция Miles Davis («All Blues»), одна Chick Corea («Spain») и попурри на темы песен «The Beatles» и «The Rolling Stones».

Детство. «Открытие» Стиви и ранние записи на студии «“Motown”»

Стиви Уандер родился 13 мая 1950 года в местечке Сагино (англ. Saginaw), штат Мичиган, был третьим из 6 детей в семье (5 братьев и сестра, один из братьев потом погиб). Когда Стиви было 4 года, его мать оставила своего мужа и переехала с детьми в Детройт. В определённой степени слепота музыканта была вызвана врачебной ошибкой. Стиви был рождён раньше срока, сосуды его глаз ещё не развились правильно, это типичное заболевание недоношенных — Ретинопатия недоношенных. В его инкубатор была подана большая доза кислорода, которая усугубила процесс развития слепоты.

Мать старалась держать его дома, боясь, что слепой ребёнок не сможет постоять за себя на улицах города. Она понемногу учила его читать. Чтобы сыну не было скучно, она стала приносить ему музыкальные инструменты: гармонику, барабаны. Стиви пел в церковном хоре. Одним из его кумиров детства был Рэй Чарльз, также лишённый зрения. Мама работала в рыбной компании до того счастливого момента, когда заметили талант Стиви. Ему было 9, в 10 был подписан контракт с «“Motown”» и к 11 уже выпустили первую пластинку.

Перед подписанием контракта, продюсер «“Motown”» Кларенс Пол заявил, что «Стиви — восьмое чудо света»! Так появился псевдоним певца — «Чудо-Стиви» или «Стиви Уандер», вернее тогда ещё «маленький Стиви Уандер». В конце 1961 года он делает свои первые записи на «“Motown”» — сингл «I Call It Pretty Music, But the Old People Call It the Blues», а в 1962 году выпускает два первых альбома: «The Jazz Soul of Little Stevie» и «Tribute to Uncle Ray», на которых в основном инструментальные композиции с длинными соло на губной гармонике и ударных. Несмотря на поразительную одарённость мальчика, эти первые пластинки особого успеха не имели.

1963 — 1971. Первые хиты и «Where I’m Coming From».

В возрасте 13 лет Стиви записывает свой первый настоящий хит — «Fingertips» , сингл был взят с альбома 1963 года «Recorded Live: The 12 Year Old Genius». Песня с участием Стиви в качестве вокалиста и исполнителя на бонгах и губной гармонике, а также юного Марвина Гэя на ударных стала хитом № 1 в американских поп- и R'n'B чартах и отметила Уандера в общественном сознании.

В 1963 году на прилавках американских магазинов появилась пластинка с бойким названием «Little Stevie Wonder the 12 Year Genius. Recorded Live» («Маленький Чудо-Стиви — 12-летний гений. Концертная запись»).

В 1964 году, Стиви Уандер дебютирует в фильме «Muscle Beach Party» в роли самого себя, в титрах указывают его имя: «маленький Стиви Уандер». Пять месяцев спустя, он возвращается на экран в сиквеле «Bikini Beach». Он выступал в обоих фильмах, пел песни «Happy Street» и «Happy Feelin' (Dance and Shout)» соответственно.

Отбросив в середине 60-х годов от своего прозвища приставку «маленький», Стиви Уандер выпускает ряд хитов, таких как «Uptight (Everything’s Alright)», «With a Child’s Heart», а также кавер-версию песни Боба Дилана «Blowin' in the Wind», которая интересна тем, что была одной из первых песен, отражающих общественное сознание Стиви. Также он начинает работать как композитор в «“Motown”», сочиняет песни для себя и своих коллег по лейблу, например его песня «Tears of a Clown» стала хитом № 1 в исполнении Смоки Робинсона и группы «The Miracles».

В 1968 году Уандер записал альбом инструментальных соул-джазовых композиций, в основном на солирующей гармонике, под псевдонимом (альбом назывался так же) Eivets Rednow, что означает «Stevie Wonder», написанный задом наперед. Альбом прошёл почти незамеченным, единственный сингл «Alfie», достиг лишь 66 места в поп-чартах США и 11 места в чартах США для взрослой аудитории. Тем не менее, Стиви удалось выпустить несколько ударных хитов между 1968 и 1970 годами, а именно «My Cherie Amour», «I Was Made to Love Her», «For Once in My Life» и «Signed, Sealed, Delivered I’m Yours».

В сентябре 1970 года, в возрасте 20 лет, Уандер женится на Сайрите Райт (англ. Syreeta Wright), бывшем секретаре компании «“Motown”» и авторе песен. C разрешения Берри Горди, она помогала Стиви в продюсировании его следующего альбома «Where I’m Coming From» (в переводе с англ. Откуда Я).

Любопытно, что с выходом в 1971 году альбома «Where I’m Coming From», все последующие студийные альбомы Стиви Уандера (за исключением саундтреков) носили названия, которые не совпадали с названием ни одной из песен, входящих в эти пластинки. И это особенно подчёркивало их концептуальность. Эта традиция прервалась только в 1995 году, с выходом альбома «Conversation Peace», в котором присутствовала одноимённая композиция.

13 мая 1971 года — в свой 21-й день рождения, Стиви Уандер разрывает истекший первый контракт с «“Motown”» и получает свой первый миллион долларов, заработанный по нему.

1972 — 1976. Концептуальные альбомы и пик успеха.

После разрыва контракта со Стиви Уандером, глава “Motown” Берри Горди понял, что он потерял как минимум самую большую звезду своего лейбла, если не сказать больше. И тут же начал переговоры о возвращении Уандера в “Motown”. Результатом переговоров стал новый 120-и страничный контракт, благодаря которому Стиви Уандер получал полный творческий контроль над всем процессом производства будущих записей и права на собственные песни.

Настоящий перелом в его творчестве произошел в начале семидесятых годов, когда в 21 год он получил все заработанные им деньги и смог перейти от выпуска синглов к записи концептуальных альбомов. Первыми пластинками “нового Стиви Уандера” стали “Music Of My Mind“ (“Музыка моих мыслей”) и “Talking Book“ (“Говорящая книга”) (обе - 1972 г.), не похожие практически ни на что из того, что он делал раньше, хотя основные линии развития были намечены в предыдущем диске “Where I'm Coming From“ (“Откуда я” - 1971 г.). В текстах песен, которые Уандер написал сам, кроме традиционных романтических тем, рассматриваются социальные, политические и мистические. В музыке Стиви начал использовать новые технологии звукозаписи: дублирование и наложение голосов, инструментальных партий и бэк-вокала. Это позволило ему записать альбом фактически в одиночку — он сам поёт все вокальные партии, создавая целую палитру полифонического бэк-вокала, играет на всех инструментах.

27 октября 1972 года выходит альбом «Talking Book» (в переводе с англ. Говорящая книга), пластинку продюсирует, по уже сложившейся традиции, сам Стиви Уандер. Все песни он пишет сам, а также поёт и играет на многих музыкальных инструментах. Альбом производит настоящий фурор, восторженно принимается слушателями и музыкальными критиками. Никогда ранее, Уандеру не удавалось создать столь цельную пластинку, целиком состоящую из хитов. Супер бестселлерами стали две песни с «Talking Book» — «You Are The Sunshine Of My Life» и «Superstition», которая сейчас является классикой фанк-музыки и одним из самых самобытных и известных примеров звука Clavinet Hohner.

Расставание с женой далось Стиви Уандеру нелегко. Этой теме была посвящена большая часть его новых песен, объединённых на пластинке “Talking Book“ (конец 1972 года). Один из сильнейших образцов в жанре ритм-н-блюза, этот диск превратил Уандера в суперзвезду.

3 августа 1973 года Уандер выпускает ещё один альбом, совершенно феноменальный по своему художественному уровню. Пластинка называется «Innervisions» (в переводе с англ. Внутренние видения), продюсирует её Стиви Уандер, все песни он пишет сам, а также поёт и играет на большинстве музыкальных инструментов. Альбом содержит синглы «Higher Ground» (4 место в поп-чартах) и «Living For The City» (8 место в поп-чартах). Обе песни достигли первой позиции в R'n'B-чартах. Впервые в своей карьере, Уандер использует в музыке посторонние звуки; так например в композиции «Living For The City» слышен шум проезжающих машин, вой полицейской сирены, переговоры полицейских с задержанными людьми, защёлкивание наручников и лязг тюремных дверей.

22 июля 1974 года выходит альбом «Fulfillingness' First Finale» (в переводе с англ. Первый финал завершенности / наполненности), пластинку продюсирует Стиви Уандер. Как и всегда, все песни он пишет сам, а также поёт и играет на многих музыкальных инструментах. По мнению критиков и слушателей, «Fulfillingness' First Finale» — одно из самых глубоких произведений Уандера. Все прошлые достижения (тонкий мелодизм, блистательные, сложные и изысканные аранжировки, социальный посыл) по-прежнему на месте, однако, пластинка получается более сдержанной и самоуглублённой, чем «Innervisions». Возможно на это повлияла автоавария, в которую Стиви Уандер попал перед записью альбома. В музыке и текстах песен много личных переживаний и самоанализа, вплоть до мыслей о смерти.

1979 –– 1987. Коммерческий период

В 1980 году вышел альбом «Hotter Than July» (Жарче июля), где одна песня была посвящена Мартину Лютеры Кингу, другая – памяти Боба Марли.

В 1982 году Стиви исполнил на пару с экс–Битлом Полем МакКартни песню «Ebony and Ivory», которая заняла первое место в британнских хит–парадах. С песней «I Just Called to Say I Love You», написанной для фильма «Женщина в красном» Стиви Уандер получил Оскара за лучшую оригинальную песню.

В 1985 году Стиви Уандер вошёл в коллектив из 44 артистов, названный «США для Африки», который исполнил благотворительную песню «We Are the World». В том же году вышел новый альбом «In Square Circle» с новым хитом «Part-Time Lover».

В 1987 году новый альбом «Characters» имел громкий успех, в частности благодаря новой песне «Free».

1988 –– 2001. Вторая часть карьеры.

В 1987 году Стиви спел с Майклом Джексоном дуэтом для его альбома «Bad» песню «Just Good Friends». В 1989 его ввели в Зал Славы Рок–н–ролла. В 1996 году ему присуждена Премия Грэмми за общие достижения его карьеры.

В 1991 Уандер написал саундтрек к фильму Спайка Ли «Jungle Fever». Через 8 лет после его создания, в 1995 году вышел альбом «Conversation Peace».

Песни Стиви Уандера известны тем, что их довольно трудно петь. Благодаря великолепно развитому чувству гармонии, Уандер любит использовать в своих композициях множество сложных аккордов, часто с неаккордовыми звуками, септаккорды, нонаккорды, аккорды с пониженной квинтой и.т.д. Уандер нередко использует секвенции, чаще восходящие (например, припев «Golden Lady»), но встречаются и нисходящие («Never In Your Sun»). Многие из его мелодий делают резкие, непредсказуемые изменения.

Трудность их исполнения в том, что в них широко используются мелизмы, а это означает, что слог поется в течение нескольких нот. Также многие его песни написаны в не типичных для популярной музыки тональностях, которые чаще встречаются в джазе, чем в поп и рок-музыке.

С 2002 года. Последние десятилетия.

В течение 2006 года Стиви Уандер сотрудничает с некоторыми рэпперами, в частности с такими, как Busta Rhymes или Snoop Doggy Dogg. В 2005 году вышел следующий альбом «A Time To Love». Стиви участвовал в предвыборной кампании Барака Обамы, выступая на его митингах, переписав слова некоторых своих песен по случаю, сняв политический клип. 19 января 2009 года вместе с колумбийской певицей Шакирой исполнил перед 300 тысячной публикой песню Ашера «Higher Ground» на концерте по случаю избрания Обамы Президентом.

30 июня 2009 года выступил перед 200–тысячной аудиторией на открытии джазового фестиваля в Монреале. 7 июля 2009 года пел на траурной церемонии, посвящённой Майклу Джексону. В октябре того же года, исполняя песню своего усопшего друга Майкла «The way you make me feel», Стиви разрыдался прямо на сцене.

В 2010 году получил французскую музыкальную премию и стал кавалером французского Ордена искусств и литературы. В 2012 году выступал в Лондоне на концерте в честь бриллиантового юбилея правления королевы Елизаветы II.

В июле 2013 года принял участие в летнем фестивале музыки в Квебеке (Канада). В настоящее время вышел новый альбом Селин Дион «loved me back to life», где они исполняют дуэтом хит «Overjoyed». Вскоре с певицей Мирайей Кэри выпустит новую песню с ней дуэтом для её нового альбома.

Концертная деятельность последних лет

Стиви Уандер решил вернуться к активной концертной деятельности после 20-летнего перерыва и начал своё американское турне 23 августа 2007 года концертом в Сан-Диего. Турне «A Wonder Summer’s Night», прошло в 13 городах США, завершилось в Бостоне 20 сентября и имело успех. Стиви Уандер был главной звездой и почетным гостем фестиваля «Новая волна» в Юрмале (Латвия) в 2007 году.

В 2008 году 58-летний Уандер отыграл двухчасовой сольный концерт из 27 композиций на площадке O2 арена в Лондоне. Это выступление в 2009 году вышло на DVD и Blu-ray дисках и стало его первым официально выпущенным видео.

В 2010 году 60-летний Стиви Уандер был хедлайнером и главной звездой на фестивале Гластонбери в Англии, где отыграл полуторачасовой концерт из 20 песен. Его слушали около 140 тысяч человек.

Награды и признание

Стиви Уандер находится на втором месте среди музыкантов эстрадного направления по количеству полученных им премий Грэмми: он получал премию Грэмми 25 раз, в том числе Грэмми за жизненные достижения. Больше него получил только его друг и коллега Куинси Джонс , который становился обладателем этой премии 27 раз.

Уандер является одним из немногих исполнителей (наряду с Фрэнком Синатрой и Полом Саймоном) которые награждались одной из самых престижных премий Грэмми «Альбом года» наибольшее число раз. А также единственным в мире музыкантом, получившим «Альбом года» три раза подряд за свои альбомы «Innervisions» (1973), «Fulfillingness' First Finale» (1974) и «Songs In The Key Of Life» (1976).

Личная жизнь

Стиви Уандер был женат дважды:

С 1970 по 1972 гг. – на авторе и исполнительнице песен, много сотрудничавшей с певцом, Сайрите Райт.

С 2001 г. – на дизайнере модной одежды Кай Миллард Моррис. Во втором браке, а также от разных интрижек на стороне у Стиви есть семеро детей. С 2009 года Уандер состоял в разрыве с женой, а в августе 2012 года было заявлено об их официальном разводе.

В 1970–е годы Уандер встретил Иоланду Симмонс, которая устраивалась к нему на работу секретаря его рекламной кампании. В феврале 1975 она родила певцу дочь Аишу Моррис (по словам отца, Аиша – это африканское имя, которое означает ум и силу). Именно этому своему ребёнку Стиви написал песню «Isn't She Lovely» (1976), в ней слышен плач дочери, которой на момент записи альбома был всего год. Впоследствии Аиша Моррис стала певицей, в настоящее время выступает с отцом в качестве соло- и бэк-вокалистки.

У Уандера есть два сына от брака с Кай Миллард Моррис: старшего зовут Кайлэнд, он периодически выходит с отцом на сцену и стучит на ударнике. Младший, Мандла Каджай Карл Стивлэнд Моррис, – родился в 2006 году, в 55–й день рождения своего отца.

В мае 2006 в возрасте 76 лет умерла горячо любимая мать Стиви.

(С использованием материалов зарубежных сайтов. Перевод: Lisochek)