София Коппола

Биография

София Коппола (англ. Sofia Carmina Coppola) — американская актриса, кинорежиссёр, продюсер, дочь Френсиса Форда Копполы и двоюродная сестра Николаса Кейджа.

Принцесса американского кинематографа и «мафиозного клана» Коппола – именно так чаще всего величают режиссера, актрису и дизайнера-костюмера Софию Копполу. Впервые она появилась на большом экране буквально в пеленках, и, казалось, судьба единственной дочери великого режиссера была решена. Но, сыграв больше десяти ролей, София пришла к однозначному выводу – актрисой она быть не хочет.

Обычно наследницы громких фамилий доставляют массу хлопот своим богатым и знаменитым родителям: по неписаному сценарию, в раннем детстве они проявляют капризный нрав, в юности крутят романы с молодыми людьми сомнительной репутации, а годам к двадцати попадают в скандальные хроники желтой прессы. Но с Софией дела обстояли иначе – она долгое время не была объектом папарацци, предпочитая оставаться в тени. Свою роль сыграло и воспитание – полуитальянская патриархальная семья точно не одобрила бы скандальность наследницы. Впрочем, с выходом фильма «Трудности Перевода» все изменилось. Но обо всем по порядку.

София Кармина Коппола появилась на свет 14 мая 1971 года в Нью-Йорке. Второе имя она получила в честь деда, знаменитого композитора Кармине Копполы, автора музыки ко многим фильмам ее отца, еще более знаменитого Френсиса Форда Копполы.

Детство Софии было совершенно непохоже на детство среднестатистического американского ребенка. Оно и понятно – отец постоянно пропадал на съемках того или иного фильма, а в детях, особенно единственной дочери, души не чаял. Поэтому таскал их с собой на все съемочные площадки. К тому же, Френсис Форд очень хотел, чтобы детские годы его детей были отличны от его детских лет. «Мое детство оставило болезненные воспоминания. Я всегда мечтал о том, чтобы уж мои-то дети росли счастливыми», – часто повторял он.

У него были все основания жаловаться на тяжелое детство: в девять лет он подхватил полиомиелит и на полтора года слег в постель. Единственным развлечением для мальчика стал кукольный театр, который подарили ему родители. Игрушечная сцена стала первой «съемочной площадкой» Фрэнсиса, а куклы – первыми актерами, беспрекословно выполнявшими все его директивы. Много лет спустя за ним закрепится репутация режиссера с «железными нотками в голосе».

Френсис Форд считал, что актерство – лучшая «игра» для его подрастающих детей. Первой ролью Софии стал эпизод из первого «Крестного Отца» («The Godfather», 1972), в котором девочка «сыграла» грудного Майкла Рицци, проходящего через обряд крещения в кульминационной сцене фильма. Спустя два года последовала еще более эпизодическая роль во второй части фильма – «Крестный Отец. Часть Вторая» («The Godfather. Part II», 1974).

В шесть лет София оказалась на съемках самого трудного для Френсиса Форда фильма – «Апокалипсис Сегодня» («Apocalypse Now», 1979). На съемочной площадке этого гениального фильма творилось черт знает что: располневший до безобразия Марлон Брандо нес отсебятину и закатывал «внеплановые сцены», требуя космических гонораров, Деннис Хоппер на «завтрак, обед и ужин» употреблял наркотики, а исполнитель главной роли Майкл Шин, не выдержав накала собственной игры, слег с инфарктом. И нервничал больше всего Френсис Форд, привыкший к строжайшей дисциплине. Он рвал и метал, громовым голосом кричал как на актеров, так и на свою собственную жену, приехавшую поддержать его. Говорят, что это чуть не стало причиной развода Френсиса и с матерью Софии Элинор, но все, к счастью, обошлось.

София сделала из этого эпизода важный вывод – в последствии она никогда не повышала голос на съемочной площадке. «Ты слишком тихо говоришь «Мотор!» Кричи громче! Кричи так, будто ты выходишь за пределы своей диафрагмы!», – говорил ей отец, пришедший посмотреть на ее работу над «Девственницами-самоубийцами». Но София только засмеялась в ответ. Ведь в отличие от великого Фрэнсиса Форда, и в то же время благодаря ему, она провела свое детство среди реальных, а не кукольных актеров. И может быть, именно этот опыт помог ей завоевать реноме режиссера, который «получает все, что хочет, и при этом ни на полтона не повышает голос».

Но не будем забегать вперед. Пока София, в одиннадцать лет придумав себе псевдоним Домино («Мне показалось, это гламурно»), снимается чуть ли не во всех фильмах отца: «Изгои» («The Outsiders», 1983), «Бойцовая Рыбка» («Rumble Fish», 1983), «Клуб Коттон» («The Cotton Club», 1984), «Пегги Сью Выходит Замуж» («Peggy Sue Got Married», 1986). Параллельно она начинает сниматься и у других режиссеров: у Тима Бартона в короткометражке «Франкенвинни» («Frankenweenie», 1984) и у Юрека Богаевича в «Анне» («Anna», 1987).

Впрочем, София, уже сыграв во всех этих фильма, еще сильно сомневалась насчет своего будущего. «Не хочу быть актрисой – не люблю, когда мне приказывают» – говорила она. Так что, когда Френсис Форд пригласил ее в «Нью-Йоркские Истории» («New York Stories», 1989) не в качестве актрисы, а в качестве дизайнера костюмов, София была счастлива как никогда. Ей всегда казалось, что за кадром происходит самое интересное.

Веский повод раз и навсегда завязать с актерством появился у Софии в 1990 году. Хотя, казалось бы, совсем наоборот – ей, наконец, досталась относительно серьезная по размерам роль – Мэри Корлеоне в «Крестном Отце. Части Третьей» («The Godfather: Part III», 1990). Кстати, до Софии на эту роль пробовалась Вайнона Райдер, но та отказалась, сославшись на истощение. В конце концов Френсис Форд остановил выбор на дочери.

«Она уничтожила фильм отца!», «С такой внешностью ей лучше забыть о карьере актрисы!», «Если бы не отец, ее бы даже близко не подпустили к съемочной площадке!» – таковы были первые рецензии на актерскую игру Софии. На ранимую и впечатлительную девушку нападки критиков подействовали как смертельный яд. «Это была моя последняя роль в кино! Вокруг слишком много людей, которые готовы отдать все на свете, лишь бы сняться хоть в небольшом эпизоде. Я уступаю им свое место», – заявила она. Позже, правда, почти поддалась на уговоры друзей и близкий, приводивших ей в пример «оскароносную» Анжелику Хьюстон, которую критики также разнесли в пух и прах после дебюта в фильме отца, и сыграла в «Inside Monkey Zetterland», 1992. Но вскоре София покинула отчий дом в виноградной долине Напа и поступила на курс изящных искусств в Калифорнийском колледже искусств. Она сняла несколько видеороликов, создала собственную линию дизайнерской одежды Milk Fed, открыла бутик «Небеса 27» и, сняв четырнадцатиминутную короткометражку «Lick the Star», 1998 твердо решила стать режиссером.

В это же время София поступает в Калифорнийский Институт искусств, где всерьез увлекается фотографией и созданием короткометражных фильмов. После окончания института, вместе с однокурсниками София работает над сериалом «High-Octane» и над созданием ряда видео клипов. Однако это не приносит ей известности. Её по-прежнему воспринимают, как избалованную дочку великого режиссёра.

Переломный момент в жизни Софии Копполы наступает в тот момент, когда прочитав роман Джеффри Эвгенидеса «Девственницы-самоубийцы», она начинает работу над сценарием к одноименному фильму. При поддержке отца, в 1999 году, она приступает к съёмке данного проекта, впервые садясь в кресло режиссёра. Фильм, рассказывающий трагическую историю жизни пяти сестёр Лисбон, получает восторженные отзывы критиков и открывает Софии путь в большой кинематограф, как самостоятельной личности и уже в 2003 год на экраны выходит её следующий фильм «Трудности Перевода», за сценарий к которому она получает Оскар. Фильм, собирает в мировом прокате свыше 50 млн.$. и становится одним из лучших фильмов 2003 года.

Следующая работа, историческая картина – «Мария Антуанетта». Вот, что говорит София Коппола о своей ленте: «Я стремилась передать личную историю, а не грандиозную биографию в масштабе целой эпохи» – заявила София, добавив, что попыталась воссоздать все события с точки зрения 14-летней австрийской девочки, которую в 1770 году доставили в Париж, чтобы выдать замуж за 16-летнего Луи XVI, будущего короля Франции.

Основным источником для написания сценария послужила книга Антонии Фрэйзер, которую многие обвиняют в слишком легкомысленном подходе к истории. «Я бы умерла со скуки, если бы все было напичкано кучей исторических деталей» – так София прокомментировала выбор книги. «Пытаясь не утонуть в истории, я сфокусировала сюжет на личных отношениях героев. Луи не воспринимал ее как женщину, поэтому Мари-Антуанетта рвалась компенсировать свои проблемы бурной светской жизнью. Старая как мир история, только сейчас те, кто несчастлив в браке, ходят по магазинам».

Таким образом София Коппола выходит из-под тени своего отца. Снимая невероятно трогательные, но при этом забавные и очень личные фильмы она завоёвывает любовь «искушенных» зрителей по всему миру, заставляя их с нетерпением ждать её следующую работу.

Личная жизнь

В 1999 году София вышла замуж за коллегу – режиссера Спайка Джонза, с которым на тот момент встречалась почти десять лет. Однако в 2003 году пара развелась.

В настоящее время Коппола живет в Париже, который называет своим любимым городом, вместе с Томасом Марсом (Thomas Mars), фронтменом французской рок-группы «Phoenix». Молодые люди познакомились благодаря работе над саундтреком фильма Копполы «Девственницы-самоубийцы». С тех пор Марс участвует в записи саундтреков всех фильмов своей подруги. В 2006 году София и Томас стали родителями своего первого ребенка – дочери Роми (Romy), названной в честь брата Софии Романа. В 2009 году София родила в Нью-Йорке вторую дочь – Косиму (Cosima).