Энди Уорхол

Биография

Э́нди Уо́рхол (англ. Andy Warhol; настоящее имя — Эндрю Вархола, англ. Andrew Warhola, русин. Андрій Варгола; 1928 — 1987) — американский художник, продюсер, дизайнер, писатель, коллекционер, издатель журналов и кинорежиссёр, заметная персона в истории поп-арт-движения и современного искусства в целом. Основатель идеологии «homo universale», создатель произведений, которые являются синонимом понятия «коммерческий поп-арт». В 1960-х годах был менеджером и продюсером первой альтернативной рок-группы The Velvet Underground. О жизни Уорхола снято несколько художественных и документальных фильмов.

Энди Уорхол родился 6 августа 1928 года в двухкомнатной квартире на 73 Orr Street в Питтсбурге, США. Его родителями были Андрей и Юлия Вархола, карпато-русинские иммигранты. Из трех сыновей в семье Энди был самым младшим.

Как и надлежит благочестивым грекокатоликам, семья и в США соблюдала религиозные традиции принятые в Восточной Европе. Отец Уорхола был рабочим, в 1934 году он переселился вместе со всей семьей в дом на Доусон-стрит. Энди посещал бесплатные занятия по искусству в Институте Карнеги (сегодня это The Carnegie Museum of Art). Как и рисованием, Энди искренне восхищался голливудскими фильмами, он часто посещал местные кинотеатры.

А когда мальчику было около девяти лет, ему подарили первую в его жизни камеру. Энди наслаждался фотосъемкой, процесс получения снимков приводил его в восторг.

Андрей Вархола умер в 1942 году, когда Энди закончил школу Шенли. Понимая талант своего сына, Андрей оставил достаточную сумму денег, чтобы оплатить обучение Энди в колледже. С 1945 по 1949 год Уорхол учился в Технологическом институте Карнеги (сегодня – Университет Карнеги-Меллона) на степень бакалавра по искусству в специальности «коммерческая иллюстрация», намереваясь стать коммерческим иллюстратором. В те годы он работал на оформлении универмага Хорн.

Вскоре после окончания института Карнеги, Уорхол переехал в Нью-Йорк, чтобы продолжить карьеру в качестве художника-иллюстратора. Его дебютом стала публикация в журнале Glamour в сентябре 1949 года. Энди Уорхол стал одним из самых успешных иллюстраторов 1950-х гг., завоевав множество наград. У него проявился уникальный, причудливый стиль рисования, на который повлияло его раннее увлечение фотографией. Нередко Уорхол использовал восхитительно причудливый почерк его матери, которая всегда была упомянута в рисунке как «Мать Энди Уорхола». Юлия Вархола переехала из Питтсбурга в Нью-Йорк в 1952 году, где она жила с сыном в течение почти 20 лет до своей смерти в 1972 году.

Уорхол вознаградил себя за тяжкий труд рисовальщика, затеяв кругосветную поездку со своим другом Чарльзом Лайзенби с 16 июня по 12 августа 1956 года. Они вместе гастролировали на Гавайях и во многих странах Азии и Европы. Это была первая поездка за границу Энди Уорхола, и она стала значительным событием в его жизни.

«Serendipity 3″, модный ресторан (и кафе-мороженое) расположенный на Верхней Ист Сайд Манхеттена, был местом, где Уорхол иногда выставлял свои работы. Там же он проводил и первые вечеринки для своих друзей.

В конце 1950-х Уорхол стал больше посвящать сил живописи. Он сделал свою первую поп-арт картину, основанную на комиксах и газетных объявлениях, в 1961 году. Следующий год стал годом, когда началась невероятная слава Уорхола. Он дебютировал со своим знаменитым супом «Кэмпбелл», который вызвал сенсацию в мире искусства. Вскоре после этого Энди Уорхол начал большую серию портретов кинозвезд, включая Мэрилин Монро, Элвиса Пресли и Элизабет Тейлор. Также Уорхол начал свою серию «Смерть и катастрофа» в то же время.

С 1963 по 1968 годы Энди Уорхол работал со своими «суперзвездными» персонажами и другими людьми над созданием сотен собственных фильмов. Именно тогда были сняты знаменитые «Chelsea Girls» (1966) и «Кинопробы» (1964-66).

Первая выставка скульптур Энди Уорхола была проведена в 1964 году. Она включала в себя сотни копий больших картонных коробок из супермаркета, в том числе «Brillo» и «Хайнц». К этому случаю, Уорхол устроил премьеру своей новой студии, стены которой были выкрашены в серебряный цвет и которая очень скоро стала известной как «Фабрика». «Фабрику» очень быстро стали упоминать в светских хрониках по всей стране. К середине 1960-х годов Энди Уорхол вообще стал очень часто упоминаться в журналах и средствах массовой информации.

В 1969 Энди Уорхол стал одним из основателей «Интервью» – журнала, посвященного кино, моде и поп-культуре. «Интервью» по-прежнему выходит и сегодня. Поздние книги Уорхола – это «Философия Энди Уорхола (От А до Б и обратно)» (1975), «Воздействие» (1979), «POPism» (1980), и «Америка» (1985). Большинство книг Энди Уорхола основаны на записях его разговоров.

В 1974 году Уорхол начал серию «капсул времени»: это были картонные коробки, которые он заполнял материалами из своей повседневной жизни – включая почту, фотографии, предметы искусства, одежды, объекты коллекционирования и т.д. Художник упаковал более 600 таких «капсул», и сегодня они находятся в архивах, являясь «золотой жилой» того времени из которого произошли.

На протяжении 1970-х Энди Уорхол часто общался с такими знаменитостями, как Джеки Кеннеди Онассис и Трумэн Капоте, они также были изображены и на картинах Уорхола. Он начал получать множество портретных заказов от богатых светских персон, музыкантов и кинозвезд. Портреты знаменитостей превратились в важный аспект карьеры Уорхола и основным источником его дохода.

В 1984 году Уорхол сотрудничал с молодыми художниками – такими, как Жан-Мишель Баския, Франческо Клементе и Кит Харинг. Уорхол вернулся к традиционной технике живописи для этих работ, ненадолго отказавшись от метода шелкографии который бессменно использовал с 1962 года.

В середине 1980-х его телевизионные шоу, «Телевидение Энди Уорхола» и «Пятнадцать Минут Энди Уорхола» транслировались на Нью-Йоркском кабельном телевидении и на MTV. Уорхол подготовил музыкальное видео для нескольких рок-групп, таких как «The Cars». Энди Уорхол также подписал договора с несколькими модельными агентствами, появляясь в показах мод и многочисленных рекламах в прессе и на телевидении.

Энди Уорхол был плодовитым художником, создававшим многочисленные произведения искусства на всем протяжении 1970-х и 1980-х годов. Две его последние выставки в жизни – серия «Тайная вечеря», показанная в Милане, и большая выставка фотографий, показанная в Нью-Йорке. Обе выставки были открыты в январе 1987 года, за месяц до смерти Уорхола.